Tiutchev și a fost o persoană de talent unic, manifestată în copilărie timpurie
Tiutchev a fost o persoană de talent unic, manifestată în copilărie timpurie. Profesorul său a fost un poet și traducător S. Radic, care Tiutchev a avut un interes în literatura mondială, să-l traducă în limba română. Sub influența profesorului său Tiutchev deja la vârsta de doisprezece ani traduse Gerapiya. Dragostea pentru transferurile inerente multor poeți români: Pușkin, Zhukovsky, Lermontov ... toate sunt nenumărate! În acest sens, Tiutchev nu este o excepție, traducerile sale de poezie străină este întotdeauna refractată prin prisma experientelor profund personale, intime și sentimente.
Poezia Tiutchev a fost pentru o lume uriașă, care ocupă un loc important natură. În aceste poeme, poetul ca „Îmi place furtuna la începutul lunii mai ...“, „Cât de bine, pe mare timp de noapte ...“ „Cum vesel huruit de furtuni de vară ...“ „Există o scădere a originalului ...“, „vrajitoarea iarna ...“ a prezentat poetica toate anotimpurile. atras în special Tyutcheva tranzitorii natura momente intermediare. poezii Natura Tiutchev este animat: ea se simte, respiră, îngrijorat, trist și bucuros. frumusețea de viață a naturii Tiutchev perceput ca adevăr. Peisaje și reflecții lirice ale poetului îmbibate cu un sentiment romantic că acest lucru nu este doar o descriere a naturii, și ceva mai mult (de exemplu, poemul „apa de izvor“, „de iarnă întreb furios“).
Compozitori a apelat la Tiutchev poezie în timpul vieții sale, cu primele compoziții vocale pe cuvintele sale au fost scrise de amatori, fanii poeziei sale. Acest Romances Kochubei, M. Sabinin D. Stolîpin. Primii compozitori profesioniști la poeme Tiutchev a apelat P. I. Chaykovsky. Acesta a fost în 1874, la un an după moartea poetului. De fapt, Ceaikovski a descoperit în poezia sa o sursă de inspirație pentru creativitate muzicală. Romance „Ca peste cenușă caldă“ (Op. 25, numărul 2) cuvintele Tiutcev dedicate cântărețului Dmitry Orlov, un artist al Teatrului Balșoi din Moscova, iar apoi trupa în teatre St Petersburg, impregnată cu sens filozofic profund, psihologic și conținut tragic. Este profund simbolic faptul că Ceaikovski a apelat la imaginea Mignon, poemul „Știți marginea“ I. V. Gete traduse Tiutchev. Acest poem a fost compozitorul text pentru "Mignon Songs" (Op. 25, numărul 3). Compozitorul dedicat piesa cântărețului Maria Kamenskaya, trupa actrita de opera de teatre St. Petersburg, primul performer Ioan în opera „Maid of Orleans.“ Trebuie să spun că textul poeziei, precum și alte melodii ale Mignon, a inspirat mulți compozitori pentru a crea lucrări lor: În primul rând, este un cântec, „Știi marginea“ de F. Schubert, Beethoven piesa de operă „Mignon“ A. Thomas. Fără îndoială, există o anumită regularitate în faptul că muzicienii de la momente diferite, fără să spună un cuvânt, pentru a alege același poem, care trece de un alt, conținut nu mai puțin semnificative și artistice. Explicați această lege curios pot fi selectate numai pe baza faptelor. Este semnificativ faptul că Ceaikovski în lucrarea sa „Song of Mignon“, și-a găsit un concept original, care avansează spre balada romantism, datorită dezvoltării muzicale largi și teatru interne și acumularea psihologică. Această metodă de creație a fost dezvoltată în continuare în piesa „Tu știi pământul?“ Dl Wolf si alti maestri ai camerei de gen vocal.
O nouă pagină în istoria interpretării muzicale a patrimoniului Tiutchev a introdus Sergei Taneyev, elev de Ceaikovski. Acordând o atenție deosebită polifonie, el reîncarnat poem Tiutchev în compoziții polifonice, coruri și ansambluri. Astfel, de exemplu, cu patru terțet și capella pentru soprană, alto și tenor Op. 23 cuvinte Tiutchev, organizate sub titlul „Noapte“. Cvartet și Capella pentru două sopran, alto și tenor op. 24 Terzetto №1 «Sonet Michelangelo“, numărul 2 «Roma noaptea», numărul 3, «Silent Night», №4 «nu răcit de căldură,» demonstrează dorința compozitorului de a descoperi un sentiment poetic profund poemele Tiutchev lui în realitățile de sunet polifonice. Frumos duet pentru tenor și bas, cu acompaniament de pian „Cu lacul emana rece“, în cuvintele lui Schiller Tiutchev Taneyev supuse prelucrării, transformând-o în Terzetto pentru soprană, alto și tenor. Taneyev a scris unele dintre lucrările sale improvizat, inclusiv texte nu Tiutcev. Am scris despre aceasta în jurnalele lui S. grele:
„Am avut o seară mare: citind poezii Tiutchev, îl admira. Sergei Ivanovich a fost blând, ca și cum inspirat de oferit și pentru a compune un cântec pe unele poezie. Toate elementele sunt selectate nu a reușit, în cele din urmă, am deschis la poeme Maroussia aleatoare „Oh, nu mă deranjează cu reproș echitabil ...“, iar Serghei a scris imediat și a jucat piesa pe cuvintele. om talentat ".
Acest fapt este descris Sofya Tolstoy demonstrează abilitățile Taneyev artist unic, care stie cum sa-si imbunatateasca cu atentie fiecare detaliu al textului muzical și, în același timp, într-o explozie de inspiratie pentru a compune muzica. Poezia Tiutcev a primit cea mai înaltă expresie artistică în coral funcționează Taneyev, în cazul în care compozitorul a folosit o tehnica extrem de ingenios pictura polifonică. O astfel de dublu vosmigolosny cor și capella «ei de la un capăt la altul“ (op. 10) și cor capella «Alpi“ (Op. 1), caracterizat prin aceea incurcaturile complicate voturi.
Deci, aproape de el în natura lirică a talentului și o bogăție rară de gândire muzicală Sergei Rachmaninoff a creat melodii remarcabile pe texte de Tiutchev. Aceasta este piesa „L-ai cunoscut,“ continuă tradiția Pușkin imaginea poetului în întruchiparea de viață și de inspirația noastră de zi cu zi ore. El se dezvoltă în mod direct ideea de Pușkin și-a exprimat în celebrul poem „Nu este necesar a poetului.“ Imaginea artistului Rahmaninov „atrage“ în modul restrâns și concis linii grafice melodie contururi dure, ritm precis. Aceeași Subtilitatea nuanțe psihologice și diferite cântec „Totul a fost luat de la mine“, în care Rahmaninov se angajează să aprofundeze și concentrare de exprimare în reținere externă și concizie mijloace. Extrem de scurtă, dar intensă profund poem dramatic Tiutchev constând dintr-un singur catren, în întruparea muzical simpatic capătă un nou înțeles. Un complet diferit în cântec caracter „apă de primăvară“ (Op. 1), care se atașează de Rahmaninov rânduri poezie Tyutcheva grandios, epic strălucire sentimente panteiste pasionat de libertate speranță. Aceasta este una dintre piesele cele mai optimiste, imnuri de natură și om. În special utilizarea în romantismul tonalitate în bemol major, care pentru mulți compozitori asociate cu percepția sinestezic cu elementul apă.
epigrafe Mi-a plăcut da scrierile sale Nikolai Medtner pentru care Tiutchev a fost unul dintre poeții cei mai iubiți, o sursă inepuizabilă de inspirație creatoare. Precum și Rahmaninov. Medtner preferat cea mai mare parte tragic, poem profund pesimist Tiutchev. „Unele reținere, uneori severitatea muzica Medtner - Iosif Yasser a scris - în comun cu unul dintre poeții lui iubite - Tiutchev,“ un poet al conștiinței cosmice „așa cum este adesea numit în România, poeme care sunt utilizate pe scară largă în cântecele Medtner.“ Se poate spune că poezia Tiutchev pătrunde în toate creația Medtner. Poem „Ce urli, varicela noapte“ Metner folosit ca epigraf la E Sonata minor (op. 25), iar piesa „Ce urli, varicela noapte“ memorie dedicată Karl frate. pian Tale (Op. 34, numărul 2) în E compozitor minor prefațată epigraf din Tiutchev „Când ceea ce am numit nostru“ și pe aceeași poezie a scris ultima sa lucrare piesa (Op. 67 numărul 7). Finale Sonata № 2 pentru vioară și pian, de asemenea, scrise sub impresia Tiutchev poemul. Profund poem pesimist Tiutchev dobândite în romantismul „Insomnia“ (op 37 numărul 1.) În memoria fratelui său Charles, sensul filosofic:
Noi cutelor: lumea orphaned
Rock a preluat irezistibil -
Și noi, în lupta, natura întregului
Abandonat la noi înșine.
Cum poate inima să se exprime?
Un alt cum să înțelegi?
Ți-a înțelege ce trăiești?
Gândul și-a exprimat este o minciună ...
Goldenveizer a scris un număr de melodii pe texte Tiutchev, și găsim în jurnalele sale impresii despre executarea acestor lucrări.
Acest maestru unic și mare Nikolai Myaskovsky. Creat pe poemele lui Tiutchev ciclu piesa „Trei schite“, îmbibate cu sens profund. Poezii incluse în acest ciclu ( „Nu putem prezice“, „Nu există mai multe scântei în viață“, „Nu contează cât de greu ultima oră“), natura sa tragica din muzica te face să crezi despre viață și chinuit de îndoieli, din cauza incapacității de a depăși contradicțiile interne. La fel de impregnată cu sens profund și „Sonet Michelangelo“, pentru voce și pian. Tiutcev acest catren se numește „De la Michelangelo.“ Liniile sale sunt fascinante ruthlessness constrânse angoasa va:
Fii liniștit, te rog, nu îndrăznești să mă trezesc.
Oh, în această vârstă de penal și rușinos
Nu trăiesc, nu să se simtă - moștenirea unui invidiat ...
Este imbucurator pentru a dormi, este plăcut să fie poticnire.
Poezie de Tiutchev inspirat compozitori români nu numai în lucrări dublajul și corale, dar și în materialul orchestrale. Programul de lucrări orchestrale a găsit o nouă interpretare artistică a liniei romantice a creativității poetului. Poeziile sale au apărut în fața publicului în diverse modele de natură rusă, într-un diverse și imagini de inspirație transpunere Tiutchev în limbajul muzicii. Destul de puține (în cazul în care nu cantitatea, din valoarea artistică) prevăzută pentru o mai bună înțelegere a muzicii instrumentale poeziei Tiutchev lui. Acest lucru, în special fantezie orchestrale, dramatică „De la un capăt la altul,“ Nikolai Tcherepnin. Mențiune specială ar trebui să fie pe tabloul simfonic „de primăvară“ Aleksandra Glazunova. „Aceasta este - o mică bucată liric de tip peisaj - spune Iuri Keldysh în studiile lor -. Susținută în tonuri calde și liniștitoare“ Epigraful la tabloul simfonic Glazunov a fost catren Tiutchev:
Primăvara vine, vine primăvara,
Ruddy, dans lumina
Mulțimi de distracție pentru ea.
scor orchestrale colorate, care aproape nu au participat trupa de instrumente de alamă, realizată printr-o utilizare diversă și poruncitor a grupurilor suflatori sau arcul șir. Cu timbrul omogen compozitor a reușit să creeze un sentiment unic de o abundență de lumină și aer, care apare de obicei atunci când contemplarea peisajului de primăvară.
poezia Tiutchev acoperă o serie de probleme de interes pentru importanța globală a umanizarea societății, aspectele de mediu ale lumii naturale, probleme religioase, spirituale și morale ale existenței, fenomenelor cosmice. În acest sens, de un interes special este piesa „Aceste sate săraci“ G. Sviridov. Laconic mijloacele expresive ale compozitorului reușit să realizeze un impact emoțional puternic asupra ascultătorului. Sviridov folosește parte pian melodie elegiac, pe care o numim convențional tema flaut. Aceasta melodie este foarte aproape de un flaut temă similară în cântec cuvintele „Seara de calm“ Medtner pe Tiutchev. Romantismul dialog Sviridov vocale și pian piese, sporind expresivitatea cuvintelor „King of Heaven“, poate detecta caracteristici comune semantica mijloace expresive ale muzicii.
Printre compozitorii care sa inspirat din poezia a servit ca Tiutchev - G. Katuar, M. Blumenfeld, A. Gretchaninov, Zolotarev, V. Rebikov V. Shcherbachev, M. Koval ... Acest proces creativ este în curs de desfășurare, și ne putem aștepta noi compozitori și interpretări performante ale marilor poezii ale poetului.