Pictura „îmbăierea cal roșu“
Numele marelui artist Kuzma Sergheevici Petrov-Vodkin asociat cu celebra lucrare „îmbăierea cal roșu“. A fost această imagine a făcut un nume Kuzma Petrov-Vodkin celebru în toată România, a adus faima și a provocat o mulțime de diferențe de opinie și dispute
A fost o creație punct de reper în activitatea marelui artist. Pentru prima dată pictura a fost prezentat la expoziția „Lumea artei“, organizatorii expoziției atîrna o imagine nu în expunerea totală, și peste ușa din față - pe partea de sus a întregului spectacol, „ca un banner în jurul căruia să se unească.“ Dar dacă unele perceput „îmbăierea cal roșu“, ca un manifest programatic ca un banner, pentru alții este pânză a fost ținta. Porțiunea centrală a benzii a fost flacără - flăcări de cal, care semăna cu un cal cu icoane drevnerumynskih MIHAILA Arhangela. In imagine, el a sunat ca un simbol puternic al voinței, generozitatea și energia.
La sfârșitul lunii mai 1912 este considerat începutul lucrărilor privind pictura Petrov-Vodkin, Kuzma Sergheevici când soția lui a venit în Khvalynsk înainte de a merge la conac primitor Armatei generalul Peter Grekov, fiica sa - Natalia a fost un student K.S.Petrova- Vodkin.
Toate cele trei versiuni cunoscute ale picturii. Nenaturnye si schite creion nedatate cu o imagine compozită a imaginii viitorului - aceasta este prima versiune, care ulterior a fost distrusă de artistul însuși. Aceste schițe arată că ideea de pictura a artistului a fost, iar întreaga compoziție a fost foarte aproape de soluția finală. A fost aproape o scenă reală a cailor de baie și băieții de pe râul Volga, atât de familiar din copilărie Petrov - Vodkin. Apoi, în fața lui a apărut o mare verde, - lac albastru. Low-agățat cerul rece, zguduit ramurile de copaci goale pe pământ brun. Soarele se uită afară, apoi a ascuns norii, și cerul împrăștiate primele Claps de tunete. Cai pryadali urechi și ușor, ca o arenă de circ, trecând peste picioarele din față. Băieți boom-ul, foia pe spinarea strălucitoare de cai, bate tocuri goale lor șolduri.
Deci, este în Khvalynsk a fost scris în primul rând, din data de 31 mai, creion de desen „Boy-rider“ pentru imaginea viitorului „îmbăierea cal roșu“. La acest desen creion descris un văr mai tânăr Kuzma Petrov - Vodkin - Shura, care dragostea paternă artist. Shura - Aleksandr Ivanovich Trofimov, el a devenit prototipul călărețului așezat pe un cal.
Figura „Boy Rider“ a făcut din viață, iar băiatul a fost așezat pe crupa are un cal imaginar.
Calul său în proprietatea părinților lor Petrov-Vodkin în Khvalynsk nu a fost la momentul respectiv. Cal numit Gray, va apărea numai în primăvara anului 1915, astfel încât calul crupă până marcate ușor.
Reamintind activitatea pe pictura „îmbăierea cal roșu“ în seara sa creatoare la Moscova în 1933 KS Petrov-Vodkin a declarat că satul a fost loshadonka Bay, vechi, rupt pe toate picioare, dar cu botul bun. Inițial, în cuvintele lui Petru însuși -Vodkin, a început să scrie la toate îmbăiere.
Imaginea pictorului cal a acordat o atenție deosebită, deoarece în arta românească din cele mai vechi timpuri, calul percepe conștiința subînțeles. În mitologia slavă, calul a fost consilier și salvatorul omului, un profet, a fost cal-soarta, fiecare pas, ceea ce înseamnă foarte mult. În arta secolului al XIX-lea, această imagine a fost folosită de mulți artiști români: „Strider“ LN Tolstoi, imaginea Perova "Last Journey", "Konyaga" ME Saltykov-Shchedrin, Vasnetsov "Heroes" și alte lucrări. În direcția acestei tradiții special, Kuzma Petrov-Vodkin și creează pictura sa „îmbăierea cal roșu“. Din istorisire el este treptat pentru a crea o mare-mare, lucru semnificativ, o imagine-simbol generalizat al calului, calul-personificare.
Desenele pregătitoare pentru pictura, care a supraviețuit până în zilele noastre, portretizat în primul rând cele mai obișnuite NAG, sat chiar ponosit. Nu poate fi chiar un indiciu a fost văzut în imaginea unui cal mândru. Transformarea NAG castan vechi în cal roșu maiestuos a fost treptat. Confirmarea acestui fapt este, de asemenea, în memoria soției sale: „Cifrele pe care Kuzma Sergheevici a făcut cu călărie“ Boy „a fost începutul lucrării sale cu privire la pictura“ Scăldat cal roșu „În primul proiect au existat trei cifre de sex masculin, cu unul dintre bărbați a fost în prim-plan. , înainte de calul. Apoi soțul meu a schimbat poziția inițială a pieselor din imagine. „Kuzma Sergheevici a continuat să lucreze la pictura în toamna anului 1912, înainte de deschiderea expoziției următoare.
În contrast cu calul se pare fragil și slab tânăr călăreț - adolescent gol. Deși mâna lui ținea frâiele, el este supus unui cal mers încrezător. Puterea calului, puterea sa reținut și o energie internă uriașă subliniază doar fragilitatea biciclistului, detașarea lui de vis, ca și în cazul în care el este într-o lume interioară specială.
putere epic cal de foc, un fel de blând fragilitate și eleganță omului palid tânăr, valuri bruște de divorț într-un golf mic, arc neted țărmurilor roz - aici de ceea ce face această extraordinar de versatil și într-o imagine ascuțită specială. Era aproape întreg planul de panza umple o cifră foarte mare, puternic, cu calul roșu așezat pe ea tânăr călăreț. Rolul crucial calul transmis K. Petrov-Vodkin nu numai suveran, pasul cel mai solemn și prezintă un cal, dar, de asemenea, omenește mândru plantarea cu capul lui pe un lung, curbat în gâtul unei lebede. Arderea roșu cu nerăbdare și bucurie - triumfător, și în același timp, întrebarea viewer chinuit, „Ce înseamnă toate acestea?“ De ce este atât de dureros încă peste tot în jurul: dens plaja roz de apă departe, caii și băieții din partea din spate a imaginii, și într-adevăr, ritmul de cal roșu?
Mișcarea în imaginea de îndată ce este indicat, dar nu și-a exprimat, ca și în cazul înghețat pe pânză pete colorate. Este această zastylost și creează în privitorului un sentiment de anxietate vag, soarta inexorabilă, viitorul respirației.
Petrov - Vodkin, poate, și este important să vorbim nu atât de mult despre cal, băiatul și despre lac și despre lor (uneori, nu foarte clar și) de premoniții vagi, care apoi numele nu exista. Despre pasiune, despre sufletul flăcării, frumusețea spune calul roșu; despre frumusețea rece, indiferentă și eternă a naturii - apele de smarald curate și clare.
În al treilea exemplu de realizare pânză monumentală solemnă finală, reculand evenimentele reale, pământești, a dezvăluit o semnificație simbolică cuprinzătoare. „Îmbăierea cal roșu“ a fost punctul culminant al întregii căi precedente KS Petrov-Vodkin. În ea, în conformitate cu Yu Rusakov, „asimilat diferite influente, care sunt supuse artist în acei ani, mai ales -. Tradiție drevnerumynskogo artă și picturi moderne europene simboliști niciodată înainte Petrov-Vodkin nu a fost posibil atât de strălucit dovedesc că dorința de resurse scenice puritate - integritatea formei, culoarea, claritatea, linii simple - mai eficient și creează o imagine luminoasă, profundă și memorabil decât aderarea fidel naturii ".
Continuarea soarta picturii „îmbăierea cal roșu“ este plin de o varietate de aventuri. În 1914, ea a fost trimisă la departamentul românesc al „Expoziție Baltic“, în orașul suedez Malmö. Pentru participarea la această expoziție, Kuzma Petrov-Vodkin primit de regele suedez Gustav V medalie si certificat. Primul război mondial, atunci începutul revoluției și războiul civil a dus la faptul că imaginea pentru o lungă perioadă de timp a rămas în Suedia. Numai după al doilea război mondial, vorbește despre întoarcerea acasă, cu toate că directorul muzeului suedez de văduva artistului oferit să vândă „îmbăierea cal roșu“. Maria Feodorovna a refuzat, și numai în 1950, pictura a fost returnat în Uniunea Sovietică (alături de alte zece lucrări de K. Petrov-Vodkin). Din imagine văduva artistului a venit într-o colecție de colector bine-cunoscut de K. K. Basevich, care în 1961 a prezentat ca un cadou de Galeria Tretyakov.
Și încă o dată vreau să mă întorc la vechea imagine a calului în arta românească. Strămoșii noștri au crezut că soarele călătorește călare și, uneori, chiar ia forma, că, dacă trage soarele sub formă de cal roșu, ne va proteja de mizeriile și necazurile, și, prin urmare, a compus oameni povești românești de Sivka-burka și acoperișurile decorate colibelor patine din lemn. Ar putea fi aceasta sensul interior al picturii K. Petrov-Vodkin?