Îmbăierea cal roșu "
Într-adevăr personalitate unică a fost celebrul artist român Kuzma Petrov-Vodkin. Imagini, povestiri, memorii, noi tehnici în pictură, fructe bogate în activitatea pedagogică ne-a lăsat o moștenire. Soarta lui era aceeași caleidoscopică cu care a adus lumea muncii sale strălucitoare.
Moștenirea comandantului
Cel mai faimos picturi artistului - „Portretul lui Anny Ahmatovoy“, „1918 de la Petrograd“, „îmbăierea cal roșu“, „Moartea Commissar“, „A. Pușkin în St. Petersburg "" vioara "" Tineret "" războinic sete "" Fiica Pescarilor "" Dimineața Still Life "" The Coast. " Aceasta, desigur, nu este toata lista de picturi ale artistului. Petrov-Vodkin a creat picturi in toate genurile cunoscute - portrete, naturi statice, peisaje, întruchipat de uz casnic, și subiecte istorice alegorice. Fiecare din lucrarea lui respiră o percepție distinctă a lumii și independența spirituală.
Originile personalității creatoare
Printre contemporanii săi, care au lucrat „pe turn“ de două secole - două izbitor diferit de fiecare alte epoci, un scrierii de mână specială și îndrăzneala artistică rafinat este diferit Kuzma Petrov-Vodkin. Descrierea de picturi, create de maestru, nu este completă fără a menționa principiile și tehnicile inovatoare născute în maniera artistului, destul de ciudat, de studiu părtinitoare pictura antichitate îndepărtată.
Primul șoc uimitoare artist, aproape un băiat, au fost icoanele Novgorod, pe care le-a văzut în casa de prieteni a credincioșilor vechi. Sa întâmplat într-un moment în care familia a trăit în Khvalynsk - confortabil, îngropat în orașul verdure pe Volga. Aceste impresii s-au alăturat și imagini feerice fericit care a pictat în prezența vecin Kuzma și prieten de familie Andrew Kondratych. Boy și a încercat să picteze, surprinzătoare părinții schițe abil. Într-un mediu în care m-am născut și a crescut Petrov-Vodkin, imaginea nu este considerată a fi o mare valoare, iar opera artistului perceput ceva de răsfăț. Venind dintr-o familie de pantofar și o servitoare, Kuzma Sergheevici a menționat în mod repetat că, fiind angajat în pictură, a simțit ceva ca un tânăr maestru boem. V-ați gândit la vremea familiei sale că numele fiului lor va merge în jos în analele istoriei și decora colecție de muzee celebre, cum ar fi celebrul Galeria Tretyakov, pictura este cunoscut in toata lumea civilizata!
Căutarea pentru propria sa cale
În acei ani, când soarta artistului nu stralucesc prin pregătit pentru băiat din straturile inferioare ale societății modul în care Providența a împins agresiv omul tânăr la stăpânirea picturii. A absolvit liceul din oraș, Kuzma a început să lucreze în atelierele de nave de reparații și pregătirea pentru a intra în școală de cale ferată. În toamna sa mutat la Samara, examenul nu a putut suporta și apoi sa dedicat în totalitate pasiunii sale. Supraviețuitor pe locuri de muncă ciudat, Kuzma a decis să studieze pictura în clasa de pictura Fedor Burov. A fost o experiență plină de satisfacții, dar cunoștințe semnificative, el nu a dat. Elevii implicați în cea mai mare parte a teoriei academice și niciodată nu a luat în sus natura. După moartea profesorului Petrov-Vodkin încercat să obțină un loc de muncă iconar. Împreună cu colegii de clasă a aranjat gasca vyvesochnikov. Cu toate acestea, nici una, nici cealaltă societate nu a avut succes. Acest lucru nu a distrage atenția de la tânărul determinat să se angajeze în pictură. Samara în vara sa mutat sau natal Khvalynsk.
reuniune fatidica
Succesul a venit din partea cealaltă: casa unde mama artistului a fost în serviciul maeștrilor, a venit de la Sankt-Petersburg doamnă, sora de gazda, care intenționează să construiască o casă de țară în Khvalynsk. În acest scop, am fost invitat la arhitectul curtii, care a lovit desene Kuzma. El a sugerat un tânăr pentru a studia în capitală. În același an, Petrov-Vodkin înscriși la Școala Centrală de Desen Tehnic al Baron Stieglitz, care produc de la stăpânii săi ziduri meserii. Există evaluate diligență și acuratețe, pictura este greu de învățat. elev sarguincios si interesat Kuzma Petrov-Vodkin, ar putea ajunge la înălțimi mari în ambarcațiune, dar talentul l-au atras mai mult - tânărul nu avea culori bogate și pictura liber. Dacă ar fi rămas în cadrul meșteșugurilor, nu am văzut nici una din capodopera sa „îmbăierea cal roșu“, sau alte picturi expresive.
Avid interes în știință și artă
Călătorii, conștiința răsturnat
La începutul noului secol, un tânăr capturat dorința de a merge în jurul lumii. El sta pe bicicleta cu traseul în cap. „Varșovia-Munchen-Italia“ Kuzma a reușit să obțină doar în Germania. Aici, tânărul merge la școală Antona Ashbe, artiști foarte apreciate în România. Noi locuri, mod de viață, opere de artă prezentate tânăr desenator mulțime de experiențe fructuoase. Toate acestea sunt refractate deosebit și fericit pictura Petrov-Vodkin.
În Italia, artistul a fost de aproape cinci ani mai târziu. El dorea să vadă Vezuviu. Elementele puternice captat imaginația lui. Urcând la shake-uri si respira guri de foc, un tânăr artist Petrov-Vodkin experimentat un sentiment că, în mărturia sa, a schimbat pentru totdeauna înțelegerea lui de viață și de artă, a dat mintea lui creatoare.
Pictura „îmbăierea cal roșu“
Acest tablou, artistul a creat în 1912, când a fost de aproximativ 34 de ani. Conform mărturiei cercetătorilor, ideea de imagine provenit de la artist după ce elevul lui Sergei Kalmykov în cadrul unei lucrări academice scrise în cai roșii. Se crede că prima versiune a tabloului „îmbăierea cal roșu“ (nu este conservat) a fost stabilită în proprietatea unui prieten al general unde artistul și soția sa a invitat gazde primitoare. Prototipul animalului în porțiunea centrală a web a servit ca un cal de curse real, numit Boy. Mai târziu, în St. Petersburg, Petrov-Vodkin revopsit. Sergey Kalmykov inspirat de master ca model pentru personajul principal. În fața unui bărbat zvelt tânăr stând pe un cal, discerne caracteristicile artistului de student.
Simbolismul de argint Age
Subiect scăldat caii, pentru cea mai mare parte cu nud, a fost extrem de popular în pictura de la începutul secolului XX. Printre colegii celor care se scaldă cai și oameni au scris Arkady Plastov, Pyotr Konchalovsky, Valentin Serov și alți pictori. Simbolizând energia neinfrante, vitejia și fermecător armăsarul har cu călăreț așezat pe ea reprezenta puterea elementelor, forța de ghidare a spiritului și a minții. corp musculos athletically-gol al unui băiat, pe care îl vedem în filmul „îmbăierea cal roșu“ - este, de asemenea, în conformitate cu gusturile artistice ale secolului trecut. Imn de plastic și sofisticare bine construit corp de sex masculin nu a sunat numai în lucrările artiștilor talentați, dar, de asemenea, explozii întreaga lume a baletele lui Diaghilev.
„Nu există cai“
Arta are picturi
Pe pânza se desfășoară în fața publicului o imagine mare într-o perspectivă sferică, captivant linii rotunjite. Condamnarea artistului, această imagine perspective transmite cel mai fidel patosul ideologic al rolului omului în univers. În prim-plan - un cal roșu cu încredere și călăreț grațios așezat. În mijlocul pânză - în apă - figura unui cal alb, care trage frâiele călărețul descălecat și calul cărămizie luminos și călăreț, l-am vedea din spate. Acest grup întreg, inclusiv băiatul centrală călare, creează o mișcare lentă învolburat cifra de afaceri accentuata a apei lacului. Planul de imagine din spate este plaja, de asemenea, a făcut în jurul liniile drepte.
Puterea culorilor
Remarcabil combină și contraste în pictura de culoare. Un mare cunoscator de gama de culori rafinat este prezentat aici în fața publicului Petrov-Vodkin. „Îmbăierea cal roșu“ - un exemplu al modului în care picturile de soluții semantice reflecta limbajul florilor. Cele mai reci tonuri de albastru-verde a lacului reflectă cerul suprafața netedă pe care diverg jeturi flexibile cercuri netede, precum și banda de semi-circulară de țărm roz, cu pete verzi de arbuști sunt fundalul perfect pentru armăsarul roșu aprins și negricios, băiat aproape de aur este un centru de compozit și informativ al imaginii .
Ce spune Madonna
O altă lucrare nu mai puțin colorat și simbolic al comandantului a fost creat în 1920 pictura „1918 de la Petrograd“, poreclit „Petrograd madonă“. Această pânză completează, de asemenea, imaginea Galeria Tretyakov (situat sub fotografie).
De ce a murit comisar
Pînzele artistului expuse în casa-muzeu de Voloșin în Koktebel, în Muzeul de Artă Saratov. Radishchev. Un vast catalog de aproape 900 de lucrări de master este disponibil în muzeul artistului în țara sa natală în Khvalynsk.
